《颂经》 老枪1898摄影作品选

舞蹈艺术，卫藏和康区有一定的差异。卫藏的歌谐植耕于卫藏农耕文化深厚的土壤之中，进而演化为堆谐、勒谐、朗谐等舞种，舞蹈载歌载舞，多数有乐器伴奏，欢快而优雅。因此可以说，卫藏有歌谐而无锅庄；康区既有锅庄又有歌谐。绘画艺术，卫藏和康区也有区别。卫藏地区流行的是“勉唐画派”; 康区流行的则是“嘎玛嘎孜”画派。

■ 扎西次仁

舞蹈艺术，卫藏和康区也有一定的差异。藏区流行一种圆圈舞，《西藏舞蹈概说》载：“在拉萨、山南、日喀则等雅鲁藏布江流域，把这种圆圈舞叫‘歌谐’；而在昌都及接近四川、云南的藏区，则称之为‘锅庄’”。虽然，这两种舞蹈表现形式都是围着圆圈跳，但其渊源、风格都还有许多差异。

对于“锅庄”，《卫藏通志》解释说，“它是围着支锅石桩而舞的意思”。《西藏舞蹈概说》载：“以前在康定一带，有一种商业性组织叫‘锅庄’，这类商行收购土产，代办转运，设有客栈，沿途过往的商贾借宿其中。晚上，他们往往在院内旷地垒石支锅熬茶。茶余饭后不时围着火塘歌唱跳舞，保持旺盛的精力，适应恶劣的环境。”“在西藏，锅庄以昌都锅庄最为有名。”很显然，这种流行在康区的锅庄，是康区特有的一种舞蹈。清代刊印的《西藏图说》载藏民“俗有跳歌桩（锅庄）之戏”。不仅藏族有锅庄舞，彝、羌等民族都跳锅庄，其形式大同小异。可以说，锅庄舞是氐羌族群特有的舞种，它反映了氐羌族群各民族共同的习俗传统。另外，从舞蹈风格看，动作或粗犷豪放、或敏捷矫健、或舒缓深沉，数十百人手拉手，由能歌善舞者领头，在较宽平的地方围圈载歌载舞，显然带有游牧民族雄健的文化特征。卫藏的歌谐植耕于卫藏农耕文化深厚的土壤之中，进而演化为堆谐、勒谐、朗谐等舞种，舞蹈载歌载舞，多数有乐器伴奏，欢快而优雅。因此可以说，卫藏有歌谐而无锅庄；康区既有锅庄又有歌谐。

藏族绘画最有特点的是唐卡画。佛教传入藏区后，经过长期的演变、改造、融合，形成了具有浓郁藏民族特色的宗教——藏传佛教。藏族绘画艺术也随着藏传佛教的兴盛而兴盛，各地因地域不同，政治、经济、人文不同，又形成了各自的艺术风格和特点。卫藏地区流行的是“勉唐画派”。勉唐画派画面构图灵活，章法有序，主次分明；造型方面以文相见长；色彩上，多以高原夏季的蓝绿色为基调，与主尊的红、黄等色形成对比，用金线统一画面的对比色，使画面艳而不俗，无比精巧，并将卫藏地区的地理风貌与画面有机的结合在一起，使该派的绘画更具纯粹的卫藏风格。

康区流行的则是“嘎玛嘎孜”画派。该派将汉地青绿山水画的技法融入绘画中，形成自己的审美情趣，是画面背景中的山水、动物、花卉等配置得十分得体。在画面构成上，用散点透视法表现，局部用焦点透视法。人物造型方面写实和夸张相结合，善于抓住人物的特征、精神风貌，从而达到形神兼备。

藏族的色彩观，深受藏传佛教文化的影响，崇白厌黑，给色彩赋于许多文化的象征意义。因此，从一般的文化层面讲，卫藏和康区在色彩观上似乎没有什么太大的差异。但是，认真梳理民间文化中的一些现象，我们就会发现一些差异了。黑白对立统一的色彩观，是原始苯教的宇宙观和二元论的哲学观念在文化上的重要表现。也是信奉萨满教的氐羌族群共同的文化特征。康区，作为既有氐羌族群文化因子，又有深厚苯教文化影响的地区，自然是继承了黑白对立统一的文化色彩观，并且在民间文化生活的各个层面留下了深深的印记。

苯教这种二元论的哲学观念，“光明与黑暗，白卵与黑卵，现实与虚幻，神与恶魔”，反映在色彩上，则用黑白二色来加以表示。笔者曾向苯教高僧、新龙益西寺活佛阿雍请教苯教如何看待藏族原始的色彩观时，他回答：世界的本源为黑白二色，白为母，黑为父，黑白产生了世界绚丽多彩的色彩。这仅是口传之说，还是有史料根据？后来笔者在学习藏族传统绘画理论时终于找到了答案 。藏族著名的美术理论大师杜玛格西·丹增彭措在其所撰写的《彩绘工序明鉴》中明确指出：“ 颜色的来源生系与人类相似，我们举例说明：黑色是色中之‘父’，无论涂于何处都显得威严光亮；……白色是色中之‘母’，复合色均由她而生”“颜色可分为标准色和分支色两大类。标准色有白、黄、红、蓝、绿、黑等六种” 亦即我们常说的三原色（红、黄、绿〈蓝〉）和中性色（黑、白）。由此看来，藏族本源的色彩是黑白世界衍生出三原色加中性色所构成的标准色。既崇尚白，又崇尚黑，并非简单的尚白厌黑。

苯教这种黑白色彩观进一步发展，又形成了这样有关颜色的固定思维模式：白色表示慈祥，黄色表示繁盛，红色表示权力，黑色表示威猛，兰色表示神秘。苯教的三重宇宙结构有时又可以用下列颜色象征：太空为白色，空气为黄色，地表为红色，地下为蓝色或黑色。在苯教眼中，宇宙不同层级中的神像也可以分别用不同的颜色象征：如白色天神，黄色中空年神，红色地表赞神，兰色地下龙神。水平宇宙空间也可分别用白色、绿色（兰色）、红色与黑色（黄色）代表东、南、西、北四方。