振翅飞翔的小鸟是自然界的精灵，其婉转动听的天籁之音，令人陶醉。鸟类学家、博物学家及文化部优秀专家陈水华的近作《形理两全：宋画中的鸟类》，着意打破科学和艺术的壁垒，让我们从宋代花鸟画中去一睹宋时博物学的风采。

◎刘昌宇

在中国画史上，宋画是古代文人画中的瑰宝，特别是它的花鸟画，更是以其精湛的画技和细腻的描绘，在中国画坛上留下了光彩的一笔。在书中，作者以学贯中西的广博视野，针对每一幅宋代花鸟画作，从创作背景到鸟类分布再到季节环境，将两宋时期众鸟纷飞蓝天，处处鸟语花香、一派宁静祥和的生态环境，描摹得分外动人。加之辅以平易朴实的语言和美轮美奂的实物图片，很快就拉近了人与自然间的距离，并从科学与艺术互鉴的视角，为我们叩开了宋代花鸟画的神圣殿堂。众所周知，在宋代的文人画中，以表现博物内容的花鸟画占了相当的比重。题材之丰富，形式之多样，可谓独树一帜。本书既是一部艺术鉴赏录，又是一部鸟类知识科普书，作者发挥其专业所长，以抽丝剥茧式的递进分析，为我们打开了一扇别开生面的宋代花鸟画的缤纷世界。徜徉其间，仿佛听到了啁啾的鸟鸣和枝头上鲜花绽放的声音，174幅形态各异、灵动飘逸的艺术长轴，穿越古今，横亘在历史的星空，生动展现了宋代花鸟的绚丽景观。书中，作者站在鸟类学家和博物学家的立场，对这些画作作了精心的考证，其中，可辨识到具体种类的就达到了88%，包含了67种鸟类！而这只是整个宋代花鸟画作中的冰山一角，宋代花鸟画艺术之繁荣、鸟类博物学之兴盛，由此可见一斑。特别是在没有现代科学观鸟手段的古代，能够留下种类如此之多、描绘又如此精确的花鸟作品，不得不让人叹服。

在书中，我们将看到蔚为壮观的宋代鸟类种群，是怎样翱翔于历史与艺术的天空的。它们中不仅有我们熟悉的鸟类，如麻雀、鸳鸯、八哥、暗绿绣眼鸟、丹顶鹤等，也不乏偶尔闯入视野的鸟类，如白额雁、楔尾伯劳、丝光椋鸟、蓝冠噪鹛、黄眉姬鹟、黑头蜡嘴雀等等，甚至还记录下了濒危物种。出人意料的是，这些鸟类在作者的笔下还占了相当大的比例。为了比对古今鸟类之不同，书中还特意提供了资深观鸟者野外考察的第一手资料，包含75种鸟类，101幅鸟类摄影，同时讲解不同鸟类的形态、生活习性、分布区域等内容。从一张张栩栩如生的画作中，我们可以看到宋代时期鸟类生存与保护的现状，洞悉到与鸟类相关的植物环境状况，进而探究出这些鸟类繁衍至今的生成密码。而对于宋时常见，而今濒临灭绝、甚至已被国际学界宣布消失了的物种；借助那一张张传神的画作，我们同样可以看到这些珍稀鸟类优雅的神态和矫健的身影，这为增强公众对保护生物多样性的认识，无疑增添了鲜活的内容。除此，为了强化公众对宋代花鸟画的透彻了解，作者还在书中精挑细选了其中68幅进行重点解读，比如我们现在并不常见的麻雀，竟是宋画中出现最频繁的鸟类；而徽宗在《瑞鹤图》中，亦阴差阳错将丹顶鹤的次级飞羽颜色画错了；至于鹌鹑成为宋画常见的花鸟题材，竟是因为与中国传统吉祥文化有关。而在陈水华的诠释下，宋代花鸟画鼎盛之谜也终于被揭开，那一幅幅色彩逼真的画作，之所以能够达到令人惊叹的艺术高度，无一不与宋画大咖黄荃所倡导的严谨画风分不开……而难能可贵的是，作者对宋代花鸟画的深入探究，不仅仅局限在宋画本身，而是适时根据画面中提供的信息，扩散至植物、环境、气候，以此展现宋代博物学的丰饶面相——或者为科学史提供素材，或者为宋画的鉴定提供全新的思路，以此让宋代花鸟画的清丽姿容，日益清晰地展现在大众的面前。

本书是当代博物学与中国画学之间一次引人入胜的交融互鉴。使读者既能充分领略到宋代花鸟画的工致妍美、清新灵动，又能被古人深刻的洞察力和创造力所折服。由是观之，“形理两全”的艺术背后，实则是对世间精灵的爱护与敬重，更是对科学与艺术的坚守和尊重。