◎全媒体记者 黄炼 廖洋 文/图
千年江城，悬崖嵌镶。遥望贡嘎巍峨入云，俯视雅砻跃金浮光。扼川藏通达咽喉，茶马道蹄声得得犹在耳；处最美景观大道，古渡口桨影翩翩入梦乡。有人类学家步履覆川西，承红色故事精神得显彰。观岁月悠悠，雅砻听涛垂青史；览巨卷煌煌，续写新词今流芳。
暮色像一块巨大的藏蓝氆氇，缓缓盖在雅砻江畔的山坳里。突然，一束光柱打在陡峭的岩壁上——那里，几十盏马灯沿着茶马古道的轮廓次第亮起，橙黄的光晕里，背夫们佝偻的身影正踩着石阶向上挪动，粗麻绳勒进肩膀的弧度在灯光下格外清晰，沉重的喘息声混着骡马的嘶鸣，从岩壁深处漫出来，仿佛千年前的盐茶香气都跟着飘了过来……只是一段短短的序章就把观看者的神思引回岁月的流光，让人走进历史的深廊。
8月24日晚8时，雅江县首部大型山水实景剧《悬崖江城》在该县八角楼乡松茸村震撼上演。130名本土演员以天地为幕布，以藏寨为舞台，用85分钟的精彩演绎，将雅江的山水灵韵、非遗瑰宝和红色故事徐徐铺展，为现场观众带来了一场穿越千年的文化盛宴。
A穿越历史 感受岁月的流光
《悬崖江城》以民国时期摄影师江回（原型为著名人类学家庄学本）的西部考察之旅为叙事主线，通过他与康巴汉子更豋、水手张阳以及红军战士的相遇相识，串联起雅江的自然风光、非遗文化和红色历史。全剧分为序幕、雅驿、 足迹 、烽火、家园、 共舞 、尾声等八大篇章，每一篇章都承载着独特的文化内涵，将观众带入了那个风云变幻的时代。
实景剧既有悠远的气息。当实景剧铺开历史长卷，白狼古国的图腾若隐若现，穿兽皮的舞者从中跃出，火把在他们手中画出流动的弧线，与雪山顶的残雪遥相呼应，分不清是现实还是远古的梦境。
实景剧也有红色的记忆。在红军宿营的场景时，藏式碉楼的窗口亮起了点点油灯。穿灰布军装的红军战士正和戴毡帽的藏族老乡低声交谈，窗台上摆着几碗冒着热气的酥油茶，蒸汽在灯光下凝成白雾。嘹亮的军号划破夜空，碉楼前的空地上，红军战士与藏族同胞手拉手跳起了锅庄，踢踏声震得地面微微发颤，红的、黄的、蓝的光影像一团燃烧的火焰，映得每个人脸上都泛着暖光。
实景剧更有现代的靓影。依山傍水，依崖屹立着鳞次栉比的江边小城，穿境而过的雅砻江回荡着千年的壮阔和现代的辉煌，脉脉茸香氤氲在自然的风光、历史文脉在这里源远流长，千年“悬崖江城”正焕发着时代的光芒。
当《悬崖江城》的大幕在“山水间”拉开，仿佛整个时空都被重新折叠。马帮的铜铃从千年古道深处传来，与悬崖上的碉楼光影交错，那些被风霜刻进石头里的脚印、被马蹄磨亮的石板、被火塘熏黑的陶罐，都在实景中苏醒。
你看那演员衣袂翻飞处，是当年背夫弯腰负重的弧度；你听那山歌回荡时，混着雅砻江的涛声，一如百年前马帮汉子歇脚时的吟唱。山水是天然的舞台，历史是流动的剧本，当现代灯光为古老的悬崖镀上金边，那些沉睡的岁月痕迹突然有了温度——是茶马古道上未曾熄灭的篝火，是江城人血脉里代代相传的坚韧。这一刻，过去与现在不再遥远，我们站在故事发生的地方，触摸到的不仅是历史的纹路，更是一座城穿越千年依然蓬勃的心跳。
B实景演绎 打造沉浸式体验
当《悬崖江城》实景开演，观众便成了故事的一部分。脚下是茶马古道的石板路，抬头是悬崖上的碉楼剪影，雅砻江的晚风裹着马帮的铜铃声掠过耳畔，演员们身着粗布麻衣从身边走过，脸上的风霜仿佛还带着当年的尘土。
与传统舞台演出不同，《悬崖江城》打破了舞台的局限，将实景地貌与舞台艺术深度融合，创新采用“行进式观演”模式，没有传统舞台的隔阂，观众不再是坐在台下的旁观者，而是成了“剧中人”，跟随演员的脚步，穿梭在不同的场景中，近距离感受剧情的发展。
山是背景，水是配乐，星空是天然的幕布。当篝火在山坳里亮起，号子与江涛共鸣，你会不自觉地跟着他们的脚步屏住呼吸；当月光洒满碉楼，女子倚门眺望的身影融入夜色，那份等待的怅惘便顺着晚风漫进心底。这不是隔着屏幕的观望，而是伸手就能触碰的真实——马帮行囊的粗糙质感、火塘边青稞酒的醇香、山歌声里藏着的倔强，都在沉浸式的演绎中，让千年江城的故事有了可感的温度与肌理。
演出中，雅砻江、茶马古道、藏寨等地域元素被巧妙地融入舞台设计，配以声光电投影技术，打造出了一场震撼的视听盛宴。当白狼舞者在蜿蜒山路、广袤田野、古国砖墙等实景背景中，以雄壮舞姿再现“白狼古国”的神秘历史时，现场观众仿佛穿越回了千年之前；在“邂逅”篇章，江回等人偶遇采松茸的木雅姑娘，舞台上展现出的雅江生态之美与民俗活力，让观众沉浸其中，流连忘返。
《悬崖江城》副导演泽仁翁姆介绍：“为还原文化本真，剧组在细节上精益求精，这部剧不仅是一场演出，更是一次穿越时空的文化探索。希望通过沉浸式的叙事，让观众真实感受到雅江作为茶马古道重要节点的历史底蕴，以及多民族文化交流的独特魅力。”
历时一年，多次打磨，让观众“身临其境”。观众仿佛就在行走在历史的“巷道”，成为身着传统服饰的村民，让人瞬间感受到当地特有的风土人情。随着剧情的推进，仿佛成了人类学家江回、成了康巴汉子更登、成了雅州水手张阳，他们演绎着流传经年的故事，故事也由此展开。在“足迹”篇章，实景还原了江回一行人偶遇红军长征队伍的场景，展现了雅江群众与红军的深厚情谊，让现场观众深刻感受到了那段红色岁月的热血与激情；而木雅石砌技艺、木雅锅庄、竹卓玛等非遗文化的“再现”，熟稔而亲切，让人感受到自己就是那卓越手造者。
C全员本土 彰显文化与匠心
在雅江《悬崖江城》的舞台上，130张面孔都带着乡土的温度——他们是雅江定向培养的艺术生、康巴汉子艺术团成员，是雅江本地的牧民、手艺人、寻常百姓，却用最本真的姿态，让家乡的故事在山水间流转。20余项非遗技艺在剧中活了过来：碉楼营造的榫卯结构在布景里藏着古人的智慧，锅庄舞的踏地声与茶马古道的马蹄声共振，藏戏面具的色彩在灯光下诉说着千年的传说，还有那些世代相传的酿酒、织毡技艺，都化作剧情里的细节，被演员们自然地呈现。
他们不是在“表演”文化，而是在重现日常里的传承。当本土演员唱起祖辈传下的歌谣，当非遗技艺在剧情中自然铺展，观众看到的不仅是一场实景剧，更是一座城对自身文化的深情回望——那些刻在血脉里的技艺与故事，正通过这些最懂它的人，稳稳地传到更远的地方。
剧中130名演员全部来自雅江本土，他们用自己的热情和努力，将家乡的文化展现给了更多的人，有着无限的自豪感。饰演康巴汉子的演员罗真托美说：“作为雅江人，能够参与此次演出，讲述自己家乡的故事，我感到非常开心，这部剧让我们重新认识了自己的文化根脉。”饰演木雅姑娘卓玛的演员万晓静也激动地说：“能够通过自己的表演，让更多人了解家乡的文化，我感到无比自豪。特别是展现采摘松茸的舞蹈，那是我从小熟悉的劳动场景，特别亲切。”
泽仁翁姆介绍，为了真实呈现背夫运货的场景，剧组特意邀请了熟悉茶马古道历史的老人当顾问，对演员的走路姿态等细节进行专业培训；为了深度挖掘和艺术呈现本土文化，雅江县康巴汉子艺术团花两年深入村寨挖掘非遗根源，走访知晓古渡往事的老人，力求将祖先的文化用最本真的方式展现出来。
本土人演本土剧、本土剧演本土事、本土事说本土情。“本土”让真实性的极致呈现，本土演员自带地域的生活印记，他们的语言、神态、动作，都是当地文化最自然的流露，远比专业演员的模仿更具感染力；本土场景则是历史与现实的直接载体，一砖一瓦、一草一木都藏着地域的密码，让观众看到的不是“复刻”，而是“原生”。“本土”让文化传承的深度联结，当本土居民参与到实景剧的创作与演绎中，他们不再是文化的“旁观者”，而是“传承者”。剧中展示的非遗、习俗、故事，本就是他们日常生活的一部分，这种“从生活到舞台”的转化，让文化传承从被动保护变为主动传播，更易在代际间延续。“本土”让地域认同的强化共鸣，对本地人而言，实景剧里的“本土”元素是集体记忆的唤醒，能增强对家乡文化的自豪感；对游客而言，“本土”是了解地域特色的最直接窗口，能突破浅层观光，触摸到一个地方最本真的精神内核，实现“入景更入心”。全员本土让文化扎根于生长它的土壤，焕发出最鲜活的生命力。
D好评如潮 开启文旅新篇章
作为中国松茸之乡，雅江的山川之间，不仅菌香四溢，更蕴藏着辉煌灿烂的文明。首部大型山水实景剧《悬崖江城》的震撼上演，全剧采用实景与舞台艺术相结合的方式，将雅砻江、茶马古道、藏寨等地域元素融入舞台设计，配以声光电投影技术，打造出一场视听盛宴，将雅江深厚底蕴毫无保留地展现在世人面前。130名本土演员，带着对家乡的热忱，用最质朴的演绎，让古老传说、非遗文化、红色记忆鲜活起来，20余项非遗技艺在舞台上绽放华彩。
演出好评如潮，首演当晚，现场气氛热烈，掌声和欢呼声此起彼伏。提前上线的智慧导览系统也成为了观众的“观剧神器”，观众通过扫码收听背景讲解，进一步增强了观演体验。“这场演出太震撼了！通过音频导览，我提前了解了雅江的历史背景，观看演出时更能融入剧情，感受到每个场景背后的文化意义。”来自成都的游客李先生说。
《悬崖江城》的首演，填补了雅江文旅演艺市场的空白，完善了雅江旅游产品体系，让雅江的“文旅名片”又多了一张“文化王牌”。雅江县文化广播电视和旅游局局长刘云霞表示：“《悬崖江城》实景剧是跟着演绎游雅江的生动体现。下一步我们将结合观众反馈的意见，不断优化剧目，逐步将剧目转化为商演。让更多的人通过剧目来了解雅江，认识雅江，走进雅江 。”
演出结束后，不少观众仍驻足在雅砻江畔，回味着剧中的精彩场景。晚风拂过江面，远处传来零星的锅庄歌声，这座“悬崖江城”的故事，正以实景剧为载体，在夜色中继续诉说，也为雅江的文旅融合发展开启了新的篇章。