《高逸图》又名《七贤图》，画名为宋徽宗赵佶所题，描绘的是魏晋时“竹林七贤”的故事。现存的《高逸图》为《竹林七贤图》残卷，图中剩四贤，经考证是山涛、王戎、刘伶与阮籍。嵇康、向秀、阮咸三位人物的画面，在北宋时已缺失。

　　晚唐孙位的《高逸图》，绢本设色，纵43.5 cm，横168.7cm。

　　晚唐的著名画家孙位，以御用画家到四川做了“文成殿下道院将军”。孙位曾在昭觉寺、应天寺画《墨竹》《天王像》《松石》和《龙水》，在蜀中曾有“画山水人物皆以孙位为师”一说。据《宣和画谱》载，孙位的画作至宋时有26件，至今仅存《高逸图》。

　　《高逸图》又名《七贤图》，画名为宋徽宗赵佶所题，描绘的是魏晋时“竹林七贤”的故事。现存的《高逸图》为《竹林七贤图》残卷，图中剩四贤，经考证是山涛、王戎、刘伶与阮籍。嵇康、向秀、阮咸三位人物的画面，在北宋时已缺失。

　　最右边的是山涛。山涛在“竹林七贤”中年龄最大，他善于饮酒，从不失态。他身披宽襟大袍，上身袒露，双手抱膝，体态丰腴，倚着华丽的靠垫而坐，眼睛像是盯着正前方，眉宇间流露出矜持、傲慢的神色；山涛身旁的侍者，正将一张古琴奉上。手执如意作舞的王戎，为“竹林七贤”中的小弟。他是富贵子弟，喜欢清谈。王戎踝足趺坐，右手执如意，左腕懒懒地搁在右手上，似乎正欲侃侃而谈。在王戎的侧后，恭敬地站立着一位怀抱书卷的书童。刘伶是历史上有名的“酒鬼”，他常坐一辆鹿车，携一壶酒，出门时让仆人扛着锄头跟随，吩咐“死便埋我”。酒后，他常在家中赤身裸体，肆意放荡。刘伶作的《酒德颂》一文，成为千古名篇。刘伶满颐髭须，正蹙眉回首，往身后侍童捧上的唾壶作漱口状，双手却仍端着酒杯，对杯中之物还是恋恋不舍，小童手持唾壶在身旁跪侍。阮籍是曹魏时期的官吏，著名文学家，与嵇康是莫逆之交。他身着宽大的衣袍，面露微笑，侧身倚垫，盘膝而坐，洒脱傲然，双手所执麈尾。麈是一种形似鹿的动物，在迁徙时以尾巴表示方向，使用麈尾不仅能扇风辟蝇，还有领袖群伦之意，为士大夫惯用之物。阮籍身旁的侍者，手托酒器，躬身听命。

　　《高逸图》中四贤的面容、表情、体态、服饰各异，兼以小童动作、器物设置映衬人物个性，那种“不事王侯，高尚其事”的魏晋士族的名流风度是一致的。孙位在创作中，注重对人物眼神的刻画，线条行云流水，表现出骨气奇伟的特征，开启了五代画法先河。孙位对画中人物的刻画费了一番心思，连画中的衬托物——蕉石和器具的用笔也不一般。画中蕉石用细紧柔劲的线条勾出轮廓，然后渲染墨色，山石的质感就显露出来了。图中的几株树是用有变化的线条勾出轮廓，再用笔按结构皴擦，这几株树也各有不同的画法。人物彼此之间以蕉石树木相隔，使气氛静穆安闲。

　　《高逸图》卷后有明朝司马通伯的题跋，图上钤有北宋内府“宣”“和”“政”“和”朱文连珠印记，“御书”“政和”“宣和”“睿思东阁”、双龙朱文印记，并有清梁清标、清内府收藏印记。《高逸图》自北宋以来就迭经皇室和名家收藏，从现存藏印看，最早的收藏者是北宋收藏家李玮，卷首则有“瘦金书”题“孙位高逸图”，认为是宋徽宗赵佶手书。画卷上还有数枚宋代内府的收藏印，在北宋晚期，画就移入宣和内府，成为皇家收藏。明代《高逸图》为皇家收藏后流出。历史上的皇家藏画，都有割去前人尾跋以避讳的风气，今《高逸图》尾跋只有弘治己酉年兰亭居士司马垔在南京所书写的款识，其余都不复存在。清初，为收藏家梁清标所有，在画心、隔水等留下的“苍厳”“蕉林秘玩”“蕉林居士”等鉴藏印。后《高逸图》进内府，收入《石渠宝笈》初编，评为“上等第一”，储养心殿内。《石渠宝笈》对所藏画作的文字、尺寸等描述细致详实，与现存状态相比，从清代至今，《高逸图》的品貌无大变。晚清溥仪以御赐溥杰之名，将《高逸图》带出宫廷，遂流散于市，被画商靳伯声收入囊中。后上海博物馆经论证，确认为孙位唯一传世画作，购入收藏。