◎刘功业
从母亲遗命，到家国图腾，他的继而辞别大海、向西而行的道路，义无反顾，更像是一场极度虔诚的秉烛向爱的行走。真情在心，真爱在心，真诗也在心。他的诗意情怀伴随着他的成长逐渐鲜明，在沉潜的修辞中日渐丰厚。诗，让他的思想成熟。爱，让他的心性成熟。
写一场人生的大雪，是黎阳诗歌中分量很重的意象。
我说，诗是什么？诗是生命之诗、生活之诗、疼痛之诗、温暖之诗，也是情爱之诗、灵魂之诗。从他稍早的《成都语汇——步行者的素写》、到《西岭笔录》，再到《蜀道》，读到黎阳更多的诗，总有种把命刻进骨头、把感情写进血里的深刻和粗粝感。
“我命中有水/她无暇观赏水中的月亮”（《雨中峨眉》）。
“从身体削下来细碎的木质光阴/铺排一张纯白的纸命/书写尖锐的字迹和粗重人生……”（《削笔刀》）
在《西岭笔录》中的黎阳，不再是东北大雪里的那个黎阳。在东北，在兴安岭，在齐齐哈尔，在讷河小城，那是铺天盖地的雪，沁入骨髓的雪。大雪，是有生命的，和温暖、和家乡、和亲人、和大地同义。
在《西岭笔录》中的那个黎阳，也不再是从讷河故乡出走，栖居天津的那个黎阳。天津，也是有雪的城市。天津的十年，是青年的王利平为谋生计奔波的十年。还记得他骑着一辆破摩托车，奔走在风雨中的样子。他喜欢这种紧张匆促而又对未来充满向往的生活。那时的他，有着更多青春的天真、浪漫和热情。
“从最北的兴安岭嫩江，一路搁浅在西岭雪山/最后停泊一艘停泊的客船”（《缥简离离，风签索索》）。吸引他一路走来的，“无非是人间烟火”。所以，太河水、讷河东、台安西、松嫩平原、辽金遗址……许许多多给他的成长和命运注入血脉基因和成长元素的词语，总是很自然地进入他的诗歌，越来越自由地感发他的抒情。
从母亲遗命，到家国图腾，他的继而辞别大海、向西而行的道路，义无反顾，更像是一场极度虔诚的秉烛向爱的行走。真情在心，真爱在心，真诗也在心。他的诗意情怀伴随着他的成长逐渐鲜明，在沉潜的修辞中日渐丰厚。诗，让他的思想成熟。爱，让他的心性成熟。有了这两把利剑傍身护佑，王利平就变成了现在的黎阳。青春无悔的黎阳，因爱而风发的黎阳，因诗而情怀博大的黎阳。
黎阳近年来的诗写求索有目共睹，成果清晰可见。他追逐着、奔跑着，好像从来都是步履匆匆、不知疲倦的样子，沉浸在编诗、写诗、谈诗的日常里，充满着生活的激情，对朋友的侠义热肠，而与闲适无缘。
情是诗之重。无论是在公众号上诗说心语，还是面对中小学生在讲台上授课诗教，黎阳早已不是在天津的十年间留给我的那个样子。从天津奔向成都的西行，是为爱而行。他捧着《情人节后的99朵玫瑰》，义无反顾地扑进了大雪山下的西岭。因为爱，黎阳获得了新生。这不再是写出《天津酒徒》的那个黎阳。这不再是活跃在《诗行车》群落里的那个黎阳。他以一个真正诗人的身份自觉，开始了步行者的素写。注意！是素写，而不是速写。他为之心心念念、孜孜以求，注入了全部的心力。
用“西岭雪山的聪慧和狡黠”，把“蜀汉的光阴钉在孤独的窗子里”（《此时凝睇平生事》）。在成都，在川地，雪是值得仰望的，就像他心中追随的圣灵之光，那是属于诗、属于美的。他渴望“让一份赤子的情怀留在一页诗篇上”（《在蓑衣岭，褴褛开疆的灵魂还在飘荡》）。
成都，是一个被诗意浸润得非常彻底的城市，有着浓郁的古典氛围和密集的新诗群落。有许多为了爱而不懈远行的人，为了诗而勇敢奔赴的人，他和他们倾听着“褶皱的山峦间叮咚的回声”（《贺兰山岩画》），那是正在消失的秘语，隐藏着大地最后的秘密。“风语只有砂石才能懂……留给夕阳的只是一道道光影”（《莫高窟壁画》）。
那年，参加完绵阳的中国诗歌节活动，我和山东滨州诗人许烟华一起去《星星》诗刊编辑部与黎阳一聚。在座的，有他的爱人，女诗人西雅，也有一位与我聊起铁路建设和青藏高原颇有话缘的老者。
从大雪纷飞的东北讷河，到渤海之滨的天津，再到眺望西岭雪山的成都，一路走来的黎阳，更多沉浸在诗的滋养里而不能自拔，甘愿在一场纷飞的大雪里沉沦。
我喜欢黎阳诗歌中以物寄情的美感抒写。比如雪的意象，就是黎阳诗歌语言中鲜明的生命印记。那些似乎信步而行的地理坐标，更是一个诗人的精神向度。黎阳的诗歌语言，变得更加内涵丰富，充满蓬勃的意象和烟火气息。他面对自然万物，本真、富有激情的歌唱、吟诵，都是源于内心的澎湃，更多的审美自觉。
他从古典意境化入与化出，不过是对人间万象的烛照。这借助于他的更加丰富想象力和超强的营造架构，更得益于他对行走山水、拥抱大地的独到感悟，而让他的语言充盈了灵性和勃勃生气。
从《成都语汇——步行者的素写》《西岭笔录》，再到《蜀道》，那些渗透于血液里的情思，以雪为媒，一脉相承。
“米中的故乡是一片雪花下/ 覆盖的村庄，蜿蜒的河流边/亲人们日出而作，日落而息//这粒米是我的兄弟/跋山涉水带来乡情凝固的记忆/这粒米也是我的情人/千里迢迢捎来家园草木的芬芳”（《一粒米的故乡》）。
他是杜甫诗境中“窗含西岭千秋雪”的那个黎阳，沉浸在对自然之境的观照中，隐然于物镜与冥想中。他也是“门泊东吴万里船”的那个黎阳，把遥想和远方放进文字的炉火，不停地锻打、淬炼。他既有立足当下的现实观照，又汲古逐新，以敞开的胸怀不断学习，从不束缚自己。
黎阳不想“在陈述的句子中切断生命的光”（《在蓑衣岭，褴褛开疆的灵魂还在飘荡》）。从他的诗学实践可以看出，新诗写作者的向古而行，未尝不是面向未来的有益探索和艺术自觉。新诗百年，无论曲折还是坦途，无论成功还是失败，所有的求索都是有意义的，只有恒久的时间才能验证。
诗的秘语，更像“风雨中无字的碑文”，艺术的传承，就在断续之间。诗歌精神，就是中国数千年的血脉烟火，无法框定，却总在奔涌。
黎阳的每一步，都走得坚实。