◎周维强
近日，由甘孜州传媒中心自制的107集微短剧《遗落之境》（分一、二两部，第一部53集，第二部54集），在抖音“行甘孜”账号和红果免费短剧App同步开播以来，创下了收视好评，收到了爆款效应。上线首日，关联话题“#探秘境行甘孜”位于抖音热榜总榜TOP10，相关话题量突破5376.5万，并在红果短剧App上榜重点推介位，热度达1696万，成为甘孜州对外推介的新窗口。该剧不仅成为四川省广播电视局2025年度“微短剧看四川”创作计划入选项目，更因为其依靠本土团队运营打造，精心深耕甘孜文化，在短剧传播和文旅叙事之间找到自己的定位和落脚点，从而实现了文化传播的新突破，绽放新时代影像的新光芒。《遗落之境》虽是短剧，但秉着“剧短意不短”的宗旨，不断创新，不断变革，以“异血之女”拉玛走上寻找莲花花瓣的奇幻之旅为主线，构建起一个地方一种秘境，一瓣莲花一个故事的叙述架构，串联起甘孜风情中的九龙藏彝风光、丹巴美人谷情韵、稻城的雪域风采、石渠的石刻文化等，巧妙地将文旅元素与短剧的流量传播嫁接，既突破了传统文旅中生硬说教的窠臼，又冲破了短剧肥皂沫一样的流量生产。在文化积淀和奇幻叙事的双重加持下，《遗落之境》是少有的近些年国产短剧中的上乘之作。
创意突破 奇幻叙事与文旅融合的共振
提及微短剧，很多人会给它套上“爽文”影像的外衣。如何突破这种潜在的认知，或者，让观众观看《遗落之境》后，改变这种认知，主创团队从创作之初就有了不一样的思考。他们从奇幻叙事入手，其实，这暗合甘孜州的文化历史，民间传说、历史传奇、古文典籍，都是奇幻叙事的载体。短剧以拉玛的视角和寻找莲花花瓣的旅程为主线，看过《遗落之境》的人，几乎都有这样的感受，那就是，剧情的设定自然而贴切，从第一集的冲突和主角冒险寻父的感情线，短时间内构筑的情感连线，让故事性和奇幻感共振出新的色彩。
难能可贵的是，虽然创意的主旨是强调文旅宣传，但是主创人员紧紧抓住艺术生动的画面，拒绝风景是背景板的思路，而是让风景是剧情的一部分，是主角背后的自然力量。焦点就是“莲花花瓣”的核心情节，让人拍案叫绝。莲花的美，是圣洁的美，引入画面之中，将甘孜州的地域文化升华为一种境界，一种深度的文旅实践。而拉玛寻找莲花的主线，派生出的支线，更是美妙绝伦。仿佛我眼前呈现着一棵会发光的树，拉玛寻找莲花的情节是主干，那些派生的情节是枝叶。
奇幻的镜头切开来，就是秘境寻找之旅。莲花导航，秘境引路，光影之间，是层层影像的新颖展示。且看九龙县的藏彝风情，为获得莲花花瓣，同时为了躲避暗影族的追杀，拉玛破解“火中取莲”的谜题，支线叙述里侧重她与央金措的情感叙事，温情而美好；到了丹巴县，美人谷竞选的风情，主张心里美才是真正的美，这种直指人心的叙述，奇幻的影像里叠加了人文的思考；最难忘炉霍县的唐卡工坊，自然理念，让我在观看时，心中荡漾着一种与自然共荣的情怀；在道孚，木质的民居，其古朴的风格在影像之中更显人文的厚重；石渠县的游牧生活别具一格，景随心动，心随景动，让人印象深刻。
全剧始终秉承奇幻为文旅服务的基调，让观众在观看剧情时，会首先被文旅画面打动。那一帧帧有着甘孜州美感的镜头，一眼扫过去，就是心底一颤。由于该剧的主创团队人员均来自甘孜州本土，从导演、编剧到演员、摄像，他们对于本土文化的理解更为深刻，也更为走心，是一次由甘孜人演绎甘孜故事的真诚实践。女主角拉玛的扮演者央措，本身就是甘孜州传媒中心的记者、《行甘孜》栏目的主持人，她进入镜头以后，每一次行走和奔跑，都是那样地贴切和自然，宛如人与自然和谐共生的美好塑造。因为是甘孜人，她热爱着自己的故乡，那种契合感，没有生疏的异质感。相较于职业演员的造作和演技的雕琢，这种自然的演绎，更能与观众产生共鸣与共情。
制片人蒯维表示：“选择全本土阵容，是希望由最懂这片土地的人，展现其最真实的风采。尽管非专业演员的表演需要反复打磨，一个镜头往往重拍多次，但这份‘从无到有’的探索，恰恰赋予了作品质朴而生动的在地气息。”
每一次莲花镜头的出现，以及暗影族追杀的场面，还有拉玛与系统的对话，这种奇幻的画面营造，都能巧妙地与人文风景融合，完全没有割裂感。
据主创团队介绍：“《遗落之境》除了采用‘奇幻+文旅’的叙事模式，在故事性与推广功能之间寻求平衡以外，还为每个县策划了‘番外剧集’，专门展示正片中未能详尽展开的地域特色与农特产品，形成‘剧集+衍生品’的立体推广模式。这一创新尝试不仅丰富了剧情，也为甘孜的文旅发展注入了新的活力，助力地方经济与文化传播。”这种完美的艺术形式再造，让观众在看完正片后，可以进一步了解甘孜，然后追剧之外前往打卡，形成视觉与感觉的双重美好体验。
剧集的呈现，让彝族圣女传说、巴塘弦子舞、玛达咪山歌、藏式石刻技艺等非遗，以动态展览的方式，呈现在观众眼前。这种生动的推介，让年轻观众大呼过瘾，也让传统文化与观众的交流可以零距离沟通，为非遗的现代化传播，提供了一种新的形式。
文化创新 从风景展示到人文内核的相连
传统的文旅宣传片，要么用生硬的广告词加以宣传，要么用单一的镜头语言进行灌输式言说，而《遗落之境》不论从形式还是内容上，都走了一条与传统宣传片不同的路。在观众眼里，甘孜州的美景不再是宣传画的册页，而是活灵活现的艺术形式，是自然风光在故事情节里的延续。短剧赋予了地域文化更灵动的艺术表现，观剧的同时，欣赏自然美景，宛如在紧张的心绪中释放一下内心的艺术美感。
剧情对甘孜州的人文艺术之美的挖掘是不遗余力的。像传统的锅庄表演，藏族的服饰展现，那色彩与美学的冲击，让观众在观看剧情时，对甘孜的人文元素有着自然的向往。还有唐卡知识的传播，色彩的运用，唐卡描绘时注重身心灵的融合。丹巴美人谷选美时，碉楼知识、刺绣知识的展现，以及竞选美女时，不仅注重服饰美，注重自然美，更注重心灵美的沉淀。智慧、善良、真诚，这些美好的元素，通过润物细无声的方式，不知不觉传递出来，体现了甘孜民俗文化的魅力。
主角拉玛描绘唐卡时那专注的表情，同情弱者时那真诚的眼神，以及对正义的守护，对家园的爱护，都能让观众将情绪自动带入其中。同时，微短剧的剧情，打破了外界对甘孜印象的单一描述，那就是，藏地、318国道、高原、康巴汉子和美女，而忽略了隐藏在这些元素背后那缤纷多姿的秘境和人文佳境。这也是片名《遗落之境》的主旨体现，遗忘的才更有追寻的意义，遗落的美才是真正的美。让遗落的遗忘的，以更美的形式展现出来，这才是立体的甘孜，这样才是丰富而多彩的甘孜。
我在观看《遗落之境》时，总会情不自禁地截图，在景色展示时，字幕配上以后，那风景立刻有了更磅礴的气势。不论是雅拉雪山、白日山，还是道孚民居、甲依拉措，故事剧情与风景结合，让人对甘孜的美，有了更有层次的认知。同时，服饰的展示，美食的香韵，多元多彩的文化，多民族交融与共生的传统与习俗，都让观众有一探究竟的感触。
尤其是，当我看见拉玛向文成公主讲述她嫁入西藏后的功绩，文成公主落泪的表情，令人动容。那是汉藏文化融合后的民族团结之兴，是普通民众对做过贡献的历史人物的歌颂。这些影像细节，在于主创人员精心的设计和刻画，让人物，不论是主角还是配角，都能表现人物的内心情感。观看短剧时，我们往往会忽略演技而注重情节，《遗落之境》却让一些演员的演技在线，非常难得。
有网友留言：“这部作品真的很出色，从创意到细节都让人眼前一亮，流畅的叙事节奏和细腻的情感表达完美融合，每一处设计都能感受到创作者的用心，整体体验非常惊艳，值得反复回味和推荐观看。”
影像美学变革 独特的甘孜风情再现
作为文旅唱戏的微短剧，《遗落之境》带来了影像美学的变革。独创性地展示高原风情的全貌，独创性地展示甘孜的人文地理、高原湖泊、雪山圣境、民居服饰，因为是实景拍摄，而不是一块绿布抠图，让甘孜的风景更为直观地展示雪山、河谷、草原、碉楼的原生态镜头。更有质感，也更有生命的灵动气息。
摄像机的镜头，始终会把自然风景与奇幻镜头交织。展现自然风光时，会嵌入奇幻的打斗场面；而切入奇幻时，又会以自然风情做背景。人物的造型设计，用心而自然，叙事的节奏合情又合理。当然，在镜头运用上，也有很多专业的技巧。比如，在展示风景时，会不断使用长镜头，有时是片刻的切换，有时是聚焦，有时是长镜头的叙述。让镜头去说话，而不是用旁白的文字倾诉。观众在观看微短剧时，能记住很多美好的镜头。稻城亚丁的雪山、丹巴县的碉楼群，康巴藏族服饰的写意，这种写实的手法，较好地展示了甘孜的人文全貌。
而在奇幻的镜头语言里，基本上采用的是贴合自然的人文表达。特效运用时，也是较好地还原人物内心的波动，与景色契合，而不是过分运用特效，过分地强调叙事色彩的浓重运用。光和影能自然地切换。比如拉玛遭遇魔族侵袭，镜头语言里，多是神秘的气氛营造和魔界的形象展示，与风景相融，而不割裂。这种以实景为基调，特效为辅助的运用，还原了视觉的震慑，避免了疏离的虚假。我在观剧时，惊叹摄像镜头的灵动转换，让奇幻的表现凸显甘孜美貌的情感再现。
影像的美学变革之中，还有就是对地域文化展示的突出表现。到了九龙、丹巴、道孚、稻城等，每一个地域都有一个突出的湖泊、山峰、草原，镜头与剧情遥相呼应，把人物的情绪和观众的情绪，紧紧联系在一起。这是我在其他短剧，甚至在别的影视剧中都不曾看见过的。
值得一提的是，在《遗落之境》里，剧情推进迅速，每一集的悬念都设置得合情合理，没有冗长而无效的情节介入。观众在追剧时，始终带着兴奋的心情观看。因为镜头语言运用丰富，让镜头下的贡嘎雪山更为壮丽，藏寨风情也更为浓郁，甚至每一个自然风情的镜头都能截图而成为明信片般的存在。同时，也从一个侧面展示了甘孜各地风俗不同，却又能和谐有机地成为一个整体而存在，惊叹导演能够运用镜头语言的能力。
短剧中，镜头拉近时，拉玛绘画唐卡的线条，石刻技艺时的曲线，选美风俗里凤凰服饰的亮光，面部镜头的特写，让观众都有耳目一新的感受。惊叹康巴汉子立体分明的轮廓，甘孜美女柔和的线条和曲线的美，在镜头下，展示出民族叙事的厚重。
（下转第六版）